miércoles, 21 de abril de 2010

ZONA MACO 2010 Ciudad de México.

Una jungla donde se juega, al mejor postor. La mejor idea… El mejor stand, la mejor galería… La mejor pieza… Al mayor vendido, si así lo quieren ver los poco capitalistas… El mejor medio de comunicación que lo cubre… Por qué no, el mejor outfit. En fin, MACO puede ser un juego con demasiadas piezas por analizar.

Pero lo cierto es qué, desde el ángulo que sea medido MACO, no importa si tu opinión es en contra, o a favor… Es una oportunidad importantísima para México poder tener 96 galerías de todo el mundo y 900 artistas otorgándonos un diccionario visual de lo que está sucediendo alrededor del mundo.

Técnicas de lo más simples, hasta un hiperrealismo. El tan criticado conceptualismo. Fotografía, intervenciones, muchos artistas mexicanos, burlones que ríen del arte actual. “Grandes” compradores de todo el mundo, una mexicana promedio como yo, grandes ideas, tragos caros.

Me alegro por aquellos que lograron amar una pieza, por aquellos que encontraron algo interesante dentro de todo, el escéptico que aún no sabe que opinar, por quien compró una maravillosa pieza. Y también por quién la odio me alegro. MACO es MUY IMPORTANTE por eso… por haber generado tantas opiniones y sembrar en ustedes interés por el arte.




































miércoles, 10 de marzo de 2010

Algún Lugar/ Ningún lugar- Felix González-Torres en el Muac

¿El retrato de una obsesión o simplemente el reflejo de un pasado duro? Cuando comencé a ver esta exposición me paso lo mismo que a todos, dije ¿Por qué hay tanto espacio en el Muac? ¿Y la obra? Y sí, así es el minimal art, una corriente artística que conserva los grandes espacios y exige un estilo más geométrico. Felix González-Torres perteneció a esta corriente, marcando una época con el poder de sus mensajes, reuniendo geometría con sentimientos.

Una época no solo es manchada por un artista, el artista también es manchado por una época. Y para González-Torres no fue nada fácil vivir los acontecimientos sociales y personales con los que convivió.

Nació en 1957 y al igual que su pareja murió de sida. Vivieron un amor apasionado y eran gays activistas. A partir de la muerte de Ross, su pareja, Felix empieza a realizar piezas con un dolor infinito representado en todas sus piezas. Ross Laycock se ve reflejado en el estado melancólico que Felix impregno en su obra. Dos pájaros en el viento, enseguida, uno solo volando hacia la nada. Toneladas de papel que pesan lo que el y su pareja juntos pesaban. Dos focos, dos relojes. Y su pieza más poderosa… la foto de la tumba de dos activistas lesbianas que murieron juntas. Preguntándose ¿Por qué Ross y yo no estamos ahí?

Desmesurados pensamientos que se ven plasmados en piezas muy simples físicamente. Sin dejar a un lado, el interés político y sus cuestionamientos sociales por su combinación de ideas, cubano nacionalizado americano.

Quimio- es una pieza que desborda la melancolía que Felix vivió en sus últimos años. Ya que el sida había avanzado y empezó a recibir una serie de quimioterapias, construyó esta cortina de cuentas de collares blancos que representaban los glóbulos blancos que perdía día con día.

Es importante que si visitan esta exposición pidan apoyo de “Los Enlaces” qué son jóvenes becarios que explican la obra del artista gratuitamente, así como también te pueden acompañar durante tu recorrido y explicarte en qué consiste cada pieza. El minimal art es muy difícil de interpretar sin saber el underground de un artista. Eso es un punto extra al Muac por preocuparse en esas cosas.

Del 27 de febrero a mayo de 2010.(Si dan click aquí los lleva a una canción que dedico a esta exposición)















martes, 23 de febrero de 2010

Fotografía

Este taller, tiene por objetivo analizar -desde un acercamiento crítico- las últimas manifestaciones comerciales e independientes de la fotografía de moda. Los participantes aprenderán a identificar los elementos principales que la conforman y caracterizan; y desarrollarán a partir de una idea, diferentes proyectos conceptuales en torno a la moda; dejando en un segundo plano la forma o el estilo visual que pueda ser complemento de dichos proyectos.