martes, 29 de septiembre de 2009

MoMa- New York City

Los americanos me parecen muy divertidos, muy buenas personas, y claro, como solo ellos saben hacerlo formaron el MoMa. Este museo Newyorkino es una nave espacial contemporánea jajaja, no tiene ni inicio ni final, es como infinita, pero no deja de ser un museo, y un museo que sorprende con mucha luz e impresionantes obras que forman parte fundamental de la historia del mundo. Desde Jackson Pollock, Basquiat, Picasso, Duchamp, Roy Lichtenstein, Warhol, Magritte, Paul McCarthy, (no el Beatle) Isa Genzken, Richard Hawkins, Martin Kippenberger, Jeff Koons, Sherrie Levine, Cady Noland, Marcel Odenbach, Jack Pierson, Franz West, and David Wojnarowicz, Gustav Klimt, entre muchos otros.

La exposición que más me gustó dentro de sus muchas salas, fue Compass in Hand: Selections from The Judith Rothschild Foundation Contemporary Drawings Collection. Esta exposición, de hecho, la mayor exposición de dibujos montada en el MoMA, dispone de 300 obras de más de 150 artistas de esta colección y muestra los distintos métodos y materiales dentro de los estilos de abstracción gestual y geométrica, representación y figuración, y los sistemas basados en los dibujos conceptuales.

Esta exposición habla, primero y como lo más importante sobre la vitalidad del dibujo hoy en día y la documentación como el resurgimiento de la importancia de los medios para la practica del arte contemporáneo durante las últimas dos décadas.

El reciente trabajo en la exposición sugiere un nuevo enfoque para trabajar en papel, o más bien, el papel como material reconfigurado, con técnicas de ensamblado, asumiendo un papel más importante. Para entender esta actividad reciente, algunas trayectorias históricas se establecieron: una a través de obras figurativas, y las otras obras a través del abstracto, minimalismo , y trabajos conceptuales.

El título, “Compass in Hand” se refiere a la ambición de la exposición en la exploración geográfica y el descubrimiento(la brújula de navegación) Y su atención a los modos de hacer las cosas. Esa toma de decisiones artísticas que van marcando el curso del arte. (la brújula como instrumento de redacción). Un completo retorno a la narrativa y la figuración.

Estas son fotos de la exposición:




















- Esta es la colección del Museo -
















Kandinsky en la Guggenheim Collection



Una de las cosas que más disfruté en mi estancia en NY fue la invitación de la Guggenheim Collection a su Press preview de la exposición de Kandinsky, festejando el cincuenta aniversario de la colección.

Kandisky desde su primer etapa, hasta su último momento, así cronológicamente por los hermosos pasillos de este edificio. Una sala dedicada a sus dibujos a lápiz, que no es muy común verlos, composiciones llenas de color, música por dentro, y todo esto combinado con la iluminación del museo que es perfecta. la curaduría impecable y un trato a prensa genial.

Kandinsky pintó mundos desconocidos, propios, tan complejos, que llegan a un punto donde dejan descifrar su funcionamiento y quien es quien dentro del cuadro.

Nada de lo que pueda decir al respecto les explicará lo que fue. Este video habla con detalle de todo lo que Kandinsky es para esta colección, no se lo pierdan, véanlo, vale muchísimo la pena.

- Video click aquí -







lunes, 24 de agosto de 2009

Taxidermia- Angela Singer y Polly Morgan

Nunca he hablado de la taxidermia (den click) en CassetteART. Es un tema difícil, todo lo relacionado con los animales y justicia. Pero si nos ponemos a pensar esta practica nos ayuda a conocer a los animales después de su muerte, nos ayuda a conocer animales que tal vez jamás conoceríamos y sin necesidad de que estén en un zoológico vivos. Su muerte sirve para el estudio y la ciencia, y bueno si a todo esto le agregamos el factor arte los resultados son inexplicables. Por ello decidí buscar a mis 2 artistas taxidermistas favoritas. Ellas son...

Angela Singer por lo contrario siempre se sintió sorprendida al ir a casa de conocidos y ver que hubiera animales disecados en la sala. No por el animal muerto, sino por la indiferencia que muestran las personas ante esto. Así que realizando una especie de critica sarcástica sobre la indiferencia ante la muerte animal ha realizado su obra buscando la exaltación de este animal muerto, dándole el valor que realmente merece, el respeto y denotando que encuentra bellaza y horror en ellos. Belleza en el animal, y horror en la forma en que fueron asesinados.

Polly Morgan es britanica, su amor por los animales y su deseo de preservar su último aliento la llevo a la taxidermia, aunque ella en realidad va en contra de de la taxidermia y su teoría de dar vida, ya que no busca revivir a los animales por medio de esta, sino que prefiere acentuar su culminación, poniéndolos en la posición en la que estaban instantes ante de su muerte.

Angela´s work:







Ariel y su Figure-1

En trazos ligeros pero concretos, los rostros de personajes muy específicos se ven interpretados por los dibujos de Ariel. Cada uno de sus retratos mezclan la armonía del negro con cualquier otro color, limpios, simples, son obras muy simpáticas, tiene el don de saber componer grandes ideas con pocas palabras y trazos. Ariel, filósofa, amante del dibujo, vive en Brooklyn y tiene un blog lleno de sus obras. Visítenlo.

www.figure-1.com







Daniel Firman

Un puñado de diferentes propósitos, mensajes que se lanzan al vacío, y no se si son felicidad o tristeza, si son fríos o calidos. Pero es tal la incógnita generada que me encanta lo que siento. Daniel Firman; uno de los más grandes artistas plásticos contemporáneos. Loco, fanático de la instalación, reta a las nuevas propuestas, busca integrar al mundo del arte su delirante pasión por el neon, desafía las leyes de la gravedad, y ¿por qué no? Coloca un elefante en medio de la sala. Cuando se cree que Firman terminará una figura geométrica perfecta, la sella con un toque diferente y característico. Cuando crea una escultura humana y se cree que la cara nos expresará las sensaciones reales tras la obra, simplemente la cubre. Así es Daniel F. Chequenlo.







martes, 18 de agosto de 2009

En pocos días...

Amigos de CassetteART, en pocos días les tengo una sorpresa. Este blog abrirá una nueva puerta, ya les contaré!

Esperenlo...